Adéntrate en Aún es de noche en Caracas
Aún es de noche en Caracas es un drama intenso y asfixiante que retrata la experiencia de sobrevivir en medio del colapso social. Dirigida por Mariana Rondón y Marité Ugás, la película sitúa su historia en la Caracas de 2017, en un contexto marcado por la violencia, la incertidumbre y la pérdida de referentes cotidianos.
La trama sigue a Adelaida, una mujer que acaba de perder a su madre y regresa a su departamento solo para descubrir que ha sido ocupado por una milicia. Despojada de su hogar y sin un lugar seguro al cual acudir, se refugia en el apartamento contiguo, donde encuentra el cadáver de una vecina y se ve obligada a compartir el encierro con un joven desconocido. Mientras tanto, la ciudad estalla en protestas y represión, convirtiendo el exterior en una amenaza constante.
La película evita el discurso político directo y apuesta por una mirada íntima, centrada en el miedo, el duelo y la resistencia silenciosa. El encierro físico de la protagonista funciona como reflejo de un encierro emocional más profundo, donde la identidad y la dignidad se erosionan lentamente ante la imposibilidad de escapar. Cada decisión está marcada por la desconfianza y la urgencia de sobrevivir un día más.
En lo visual, Aún no es de noche en Caracas construye una atmósfera opresiva a partir de espacios cerrados, silencios prolongados y una cámara que observa con cercanía casi incómoda. La tensión no proviene de grandes estallidos, sino de la espera, de los ruidos del exterior y de la sensación de que la violencia puede irrumpir en cualquier momento.
Las actuaciones sostienen el peso emocional del relato, en especial la de su protagonista, quien transmite con contención el desgaste físico y mental de vivir atrapada en una ciudad que se vuelve cada vez más ajena. La relación ambigua con el joven que comparte el encierro añade matices al relato, oscilando entre la necesidad de compañía y el temor al otro.
Aún no es de noche en Caracas es una película dura y sobria que apuesta por la atmósfera y la experiencia humana antes que por el espectáculo. Más que explicar una crisis, la cinta la hace sentir, dejando al espectador con la impresión de una noche prolongada en la que la esperanza parece lejana, pero no del todo extinguida.
