The Mandalorian and Grogu, ¿yerro o fracaso?
The Mandalorian and Grogu estrena en cines para júbilo del extenso fandom de Star Wars, tomando como base la serie, The Mandalorian, creada por Dave Filoni y Jon Favreau, éste último dirige el filme protagonizado por Pedro Pascal, Sigourney Weaver, y claro, Grogu AKA Baby Yoda. La experiencia en pantalla grande es estremecedora gracias a la capacidad técnica de los efectos visuales y sonoros, así como el score del siempre confiable Ludwig Goransson. Nuevas criaturas y guiños a personajes provenientes de diversas animaciones de la saga harán el deleite de quienes aprecian este universo. Igualmente, Grogu causará revuelo ya que toma la escena para conquistar los corazones del público, sobre todo, de los niños.
Lamentablemente, el filme es predecible, plagado de recursos narrativos superfluos. Pese a que El Madaloriano cuenta con una vasta mitología proveniente del serial, no se recurre a ésta, más bien, se enfoca en una aventura genérica sin sorpresas ni emoción. Carece de personajes memorables salvo los dos protagonistas, amén que redunda en la temática paternal, ahora agregando otro “hijo” al cuidado de Mando, es decir, Rotta the Hutt (Jeremy Allen White), el heredero al trono criminal del gánster Jabba.
Si la película logra el éxito en taquilla se podría pensar en una segunda entrega, tal vez, ahondando en las creencias mandalorianas, que representan un credo muy especial en la cosmología de la Guerra de las Galaxias. Sin embargo, un fracaso podría incluso provocar que una nueva temporada de esta serie no vea la luz, amén que el fandom, el cual incluye a varias generaciones, le de la espalda a Filoni y Favreau, quienes ya habían levantado la alicaída franquicia.
Regresando a los puntos destacados del filme, la escena de apertura, muy a la James Bond, fue filmada en IMAX, presentando a Mando y Grogu en una secuencia imparable en la que se trasladan a un planeta gélido con la misión de recabar información secreta para la Nueva República. Gracias a las tomas grandilocuentes, los AT-AT y AT-ST, lucen plenos, con toda su furia y poder metálico (cuadrúpedo). El score mantiene viva tanto esta secuencia como el resto del filme, pero Goransson no puede con toda la carga emocional, si es que, en algún punto de la trama hay un propósito para conectar con las diversas generaciones del fandom.
