Enternécete con Mi robot y yo
Ópera prima como director de largometrajes del músico y artista canadiense Eric San —mejor conocido como Kid Koala—, Mi robot y yo (2026) adapta su propia novela gráfica homónima en una experiencia animada profundamente sensorial, poética y conmovedora. La historia sigue el vínculo entrañable entre Celeste, una joven con el sueño de explorar el cosmos, y el robot guardián que la cuidó y acompañó durante su infancia.
Cuando ella finalmente cumple su meta de convertirse en astronauta y parte hacia una misión interplanetaria que la deja varada en un mundo hostil, el autómata permanece en la Tierra aferrado a sus recuerdos compartidos, iniciando una travesía emocional marcada por la distancia, la soledad y el paso del tiempo.
El mayor logro de la cinta radica en su apuesta por narrar completamente sin diálogos, descansando todo su peso dramático en la expresividad de la animación digital, el lenguaje gestual y una banda sonora envolvente compuesta por el propio Kid Koala. Lejos de sentirse como una limitación, la ausencia de palabras convierte a la película en una obra universal y delicada —en la línea de joyas recientes del cine animado independiente—, capaz de transmitir ternura, nostalgia y melancolía a través de pequeños detalles cotidianos.
Aunque su ritmo pausado y su tono contemplativo pueden resultar poco convencionales para el público infantil acostumbrado al vértigo y al humor estridente del cine comercial, su sencillez narrativa funciona como una metáfora honesta y luminosa sobre el crecimiento, la independencia y la difícil tarea de aprender a dejar ir. En conjunto, es una propuesta íntima, sensible y visualmente encantadora que confirma que las grandes emociones no necesitan palabras para llegar al corazón.
